Jaká je budoucnost umění v éře AI?
📊 Souhrn
Beata Bocian ve své přednášce zkoumá vztah mezi uměním a umělou inteligencí (AI). Zdůrazňuje, že AI je nástroj, který umělci mohou využívat k překračování hranic a objevování nových možností. Bocian se zaměřuje na to, jak umělci vědomě přistupují k AI, zkoumají její algoritmy a hledají způsoby, jak ji inovativně využít. Jako příklad uvádí dílo Refika Anadola prezentované v MoMA, které využívá algoritmy a data z muzejní sbírky k vytváření dynamických vizuálních a zvukových zážitků.
Dále se Bocian zamýšlí nad rozdílem mezi využíváním AI k vytváření esteticky dokonalých obrazů pro sociální média a uměleckým přístupem, kde se umělci hlouběji zamýšlejí nad fungováním AI a možnostmi jejího využití. Podle ní umělci AI nepoužívají pouze k vytváření krásných obrazů, ale také k prozkoumávání nových oblastí, vyvolávání emocí a vyprávění příběhů. AI je pro ně nástroj, který jim umožňuje projevit svou kreativitu a osobnost, a to by mělo být inspirací pro každého, kdo chce AI využívat.
📝 Přepis
Podpora bude nezbytná, obzvlášť když většinu času nejsem na pódiu. Jsem historička umění a pracuji v, posledních dvanáct let jsem pracovala v různých institucích, jako jsou muzea. Teď pracuji v divadle.
Spojení mezi uměním a AI
Chtěla bych vám něco ukázat, protože když jsem začala přemýšlet o spojení mezi uměním a AI, začala jsem hledat příklady. Toto je dílo „Unsupervised“ od Refika Anadola. Chci, abyste se zaposlouchali do zvuku a změn. Mně se to líbí. Nevím, jak vám, ale já to miluji. Děkuji moc za zvuk.
Postoj umělců k AI
Setkala jsem se s mnoha umělci: hudebníky, herci, zpěváky, ale i vizuálními umělci. Jak používáte AI, když se nebojíte, že vás AI kompletně nahradí? Hodně jsme o tom diskutovali a oni říkali: „Ne, nebojíme se. Jsme otevření, máme rádi nové věci.“ Proto jsem chtěla najít něco, co opravdu používá algoritmy. Nevím, co všechno je uvnitř AI. Ale vím, že umělci, kteří ji používají, to dělají velmi vědomě. Opravdu si kladou otázky: „Jak to mohu použít? Co je uvnitř? Jak je to postavené? Je tam algoritmus, který mohu použít jinak? Nebo mohu najít prostor, který ještě není dostupný?“ Tohle je umění.
Příklad z MoMA
Bylo pro mě opravdu důležité ukázat toto umělecké dílo, protože jsem se také začala ptát, zda galerie a muzea něco takového vidí, když umělci používají AI tímto způsobem. A toto dílo bylo prezentováno v jedné z nejprestižnějších institucí v New Yorku, v MoMA. Je to důkaz, že tato prestižní instituce, kam se dívá celý současný svět, ukazuje dílo, které je tak trochu jako Refik Anadol, který hodně využívá algoritmy a veškeré pohledy a obrazy, které jsou shromážděny ve sbírce této instituce. Jak jste viděli, pohybuje se to, je tam zvuk. Bylo to obrovské plátno. A viděli jste to, když jste udělali pár kroků ke vstupu do této instituce, neustále měnilo tvar. A nebyl to jen tvar, bylo to spojeno s veškerým materiálem, který je spojen s touto sbírkou a touto institucí.
AI jako nástroj
Začala jsem přemýšlet: „Dobře, jaký je hlavní smysl AI?“ Slyšeli jsme, že AI je nástroj. Umělci ji také používají jako nástroj, jako důležitý nový nástroj, který jim dává příležitost překračovat hranice. Ale také jsme slyšeli, že AI generuje krásné, dokonalé pohledy, které používáme na našich sociálních sítích. Takže kde je rozdíl? Můžeme používat AI a mít krásné, pěkné obrázky, a co dělají umělci?
Otázky umělců
Podle mého názoru si umělci kladou spoustu otázek: „Jak to funguje? Jak to chci použít? Jaké datové sady si vyberu, abych dal AI nějaký nový materiál?“ Myslím si, že to je hlavní bod. Umělci se opravdu chtějí ponořit a najít základ tohoto nástroje a zkontrolovat, jak ho mohou použít pomocí své fantazie, kreativity, znalostí a užít si zábavu. Možná jim tyto metody a nástroje pomáhají prozkoumat nové oblasti, které nikdy neviděli, překračovat hranice a ukázat nám něco takového. Přináší to také emoce. Myslím, že ten zvuk a toto monstrózní plátno mají také vliv na lidi, kteří procházejí tímto muzeem.
Poslání umění
Myslím si, že umělci jsou úžasní lidé, kteří si opravdu vybírají nástroj velmi specificky, aby ukázali, co chtějí, jaký příběh chtějí vyprávět, jak chtějí vyvolat v nás emoce, jak přinést publiku spoustu emocí. A víte, podle mého názoru je to jeden z nástrojů. Takže pokud chtějí umělci použít, já nevím, nástroje, nebo možná filmy, nebo kameru, nebo dokonce velmi tradiční způsob, jako štětce a plátno, všechno je to propojené a je důležité, jaké myšlenky byly předtím, jaké vědomí bylo předtím, jaký nápad chtějí přinést do světa.
Kreativita a moderní svět
Stále můžete být kreativní a stále můžete prozkoumávat svět a všechno, co přináší náš moderní svět. Bavte se a ať vám umělci přinášejí nové věci do vaší tvorby. Přeji vám spoustu zábavy při hledání AI jako skvělého nástroje, jako skvělé možnosti, jak ukázat svou osobnost a svou kreativitu. A pokud se chcete samozřejmě připojit ke skupině umělců a dělat to jako profesi každý den. Děkuji vám.
🔍 Kritické zhodnocení
Prezentace Beaty Bocian nabízí zajímavý pohled na roli umělé inteligence v současném umění. Zdůrazňuje, že AI není pouhá hrozba pro umělce, ale spíše nástroj, který jim může pomoci rozšiřovat jejich kreativní možnosti.
Podpůrné argumenty: Mnoho současných umělců skutečně aktivně využívá AI ve své tvorbě. Například Mario Klingemann, známý svými neuronovými sítěmi generovanými portréty, nebo Sougwen Chung, která kombinuje robotiku a umění kresby. Jejich práce ukazují, že AI může být mocným nástrojem pro vytváření nových forem umění a prozkoumávání dosud neprobádaných oblastí kreativity.
Alternativní pohledy: Na druhou stranu je důležité si uvědomit, že integrace AI do umění s sebou nese i etické a estetické otázky. Někteří kritici tvrdí, že umění vytvořené pomocí AI postrádá lidský prvek a originalitu. Dále existují obavy ohledně možné devalvace lidské práce a zvýraznění vlivu algoritmů na uměleckou tvorbu.
Zdroje pro další studium:
- “AI Art: Machine Visions and the Artists Who Use Them” od Lev Manovich
- Články a eseje na webu “Artnome” (www.artnome.com), který se specializuje na analýzu umění pomocí AI.
- Konference a workshopy zaměřené na digitální umění a AI, jako je “Ars Electronica”.
Celkově lze říci, že prezentace Beaty Bocian otevírá důležitou diskusi o budoucnosti umění v kontextu rozvoje AI. I když je optimistická ohledně potenciálu AI jako nástroje pro umělce, je důležité se kriticky zamýšlet nad jejími dopady a zajistit, aby byla využívána eticky a s respektem k lidské kreativitě.
